Seth MacFarlane teki itselleen mainetta animaatiosarjansa menestyksen ansiosta Perhemies , mikä puolestaan johti kahteen muuhun animaatiosarjaan ( Cleveland Show ja Amerikkalainen isä! ) ja auttoi häntä pääsemään suurelle näytölle Ted , Miljoona tapaa kuolla lännessä , ja Ted 2 . Muutama vuosi sitten MacFarlane meni kuitenkin yllättävään suuntaan ja debytoi tunnin mittaisen scifi-sarjan. Orville .
Vaikka se aloitti toimintansa Foxin keskittyessä myynninedistämiskampanjassaan siihen, mitä kutsumme enemmän MacFarlane-tyylinen sarjan näkökohtia, katsojia, jotka ottivat kuvan Orville huomasin nopeasti, että se oli itse asiassa rakastava kunnianosoitus Star Trek , ja vaikka kesti jonkin aikaa, ennen kuin sarja todella löysi jalansijansa, voitto niille, jotka ovat pitäneet siitä kiinni, on ollut valtava. Todellakin, kun ohjelman kolmas tuotantokausi päättyi, fanit ja useat kriitikot kehottivat välittömästi uusimaan ohjelman toiselle kaudelle.
Näemmekö kauden 4 Orville Nähtäväksi jää, mutta koska esitys oli juuri lisätty Disney+ -valikoimaan, MacFarlane päätti sukeltaa päittäin sarjan lisäjulkisuuteen, mikä antoi ille mahdollisuuden kysyä sarjan kehityksestä sen aikana. run, kauden 3 kohokohdat – mukaan lukien odottamaton kantrimusiikkisarja – ja paljon muuta.
RFCB: Olen todella nauttinut juoksemisesta Orville toistaiseksi, ja toivon, että se ei ole ohi millään tavalla.
SETH MACFARLANE: Niin mekin! [Nauraa.] Sitä mekin toivomme!
Olen utelias: mitkä haasteet olivat sarjan kehityksessä näiden kolmen kauden aikana? Minusta tuntuu, että jossain toisella kaudella tapahtui käännekohta, joka sai tuntumaan melkein kuin se olisi täysin erilainen sarja.
Joo, se oli jotain, joka… [Epäröi.] Eräs kirjailija sanoi minulle jossain vaiheessa uraani: 'Et löydä esitystäsi. Esityksesi löytää sinut.' Ja näin kävi tavallaan Orville . Se päätti tehdä yhden asian, ja nopeasti kävi selväksi, että esitys todella halusi olla jotain muuta. Ja mielestäni melko varhain 2. kaudella se teki tämän muutoksen, ja kausi 3 todella tuntui siltä, että osumme maahan. Kuten, tiesimme tarkalleen, mitä olimme, emme yrittäneet olla jotain, joka tuntui neliömäiseltä tapilta pyöreässä reiässä, vaan annoimme hahmojemme olla totta, keitä he olivat, eikä meidän tarvinnut huolehtia vitseistä. joka sivu. Vitsit tulivat, kun ne tulivat, ja… se on edelleen osa esitystä, mutta emme aikoneet pakottaa siihen.
david chang tv-ohjelma
Kun esitys alkoi, oliko Foxilla minkäänlaista käskyä, jonka mukaan he halusivat tehdä siitä enemmän Seth MacFarlane -sarjan kuin scifi-ohjelman?
Ehkä vähän. Mutta oikeastaan vain vähän. En muista… Tarkoitan, luin paljon sitä netistä – spekulaatiota, jota Fox vaati Perhemies avaruudessa – mutta he eivät todellakaan tehneet. He olivat todella yleisesti ottaen tukena mitä show oli. Ainoa vastalauseeni oli, että ohjelma käynnistettiin kovana komediana. He todella taipuivat vitseihin. Ja tuo oli osa sitä, joten se ei ole heidän vikansa, mutta he taipuivat vitseihin ja komediaan suhteettoman paljon. Ja he todella esittivät sen sitcomina avaruudessa, mitä se ei ollut. Se oli ohjelma, jossa yritettiin kertoa vakavia scifi-tarinoita ja samalla räpäyttää vitsejä, ja… se ei todellakaan ole kestävää käsi kädessä televisiosarjassa. Luulen, että se on elokuvassa. Luulen, että voit tehdä sen puolitoista tuntia. Mutta jotta ihmiset palaisivat takaisin ja jotta he todella uskoisivat, että nämä panokset ovat todellisia, hahmojen on uskottava, että panokset ovat todellisia, ja jos hahmot uskovat, että panokset ovat todellisia, hahmot eivät aio tehdä vitsejä. kun panokset ovat korkealla. Ja se on vain sen perusmatematiikka. Joten lakkasimme painostamasta itseämme yrittääksemme tehdä tästä asiasta jotain, jota se ei ollut, ja sanoimme: 'Hei, meillä on kahdeksan tai yhdeksän fantastista hahmoa, ja annamme heidän olla mitä he ovat.'
No, tuntui siltä, että jos kyseessä oli selvä käännekohta, se tapahtui 'Identityn' kanssa kaudella 2.
Joo, ja se oli meille jännittynyt jakso, koska emme tienneet, hyväksyisivätkö ihmiset esityksen sillä tavalla. Tiedätkö, kerroimme synkkää kaksiosaista tieteiskirjallisuutta, emmekä tienneet, halusivatko ihmiset sitä. Puolet minusta odotti eräänlaista 'pysy omalla kaistallasi' -tyyppistä reaktiota. Ja se ei ollut ollenkaan sitä. Se oli päinvastoin! Ihmiset rakastivat sitä. Ne olivat kauden suosituimpia jaksoja siihen asti. Ja mikä siinä oli ilahduttavaa ja ahdistavaa, oli se, että olimme jo kirjoittaneet loppukauden ja pidimme Isaacin tavallaan taustalla, jotta meidän ei tarvinnut käsitellä putoamista, jos ihmiset vihasivat sitä. . Joten välttelimme tarinan jälkivaikutuksia, ja muistan lukeneeni fanien kommentteja netistä kaksi jaksoa jälkeenpäin – luulisin, että se tapahtui 'Lasting Impressions' -ohjelman aikoihin, joissa ihmiset sanoivat: 'Todellako? Iisakista ei vieläkään keskustella? Hän tappoi melkein kaikki!' Joten kaudella 3 Charlie oli sen fandomin osan ääni, joka sanoi: 'Hei kaverit! Kyllä, tämä kaveri pelasti meidät, mutta hän on myös syy siihen, että ihmiset kuolivat ja että meidät piti jopa pelastaa, ja sinä annoit hänen istua sillalla kuin mitään ei olisi tapahtunut!' Joten se oli suora seuraus siitä, että kiinnitettiin todella huomiota yleisön reaktioihin. Yksi suosikkitehtävistäni on vain sukeltaa syvälle ohjelman fanien verkkoreaktioihin esitysten jälkeen ja päättää, mihin haluan kiinnittää huomiota ja mihin haluan jättää huomiotta. Ja todellakin, kaudella 3, monin eri tavoin, fanien ääni kuuluu.
keltainen steve madden kukkaro
Käytätkö nyt nettiä käyttäessäsi luodinkestävää liiviä ja tulenkestäviä alusvaatteita? Miten valmistaudut siihen?
Hei, tässä vaiheessa urani olen hyvin valmistautunut. [Nauraa.] Tiedätkö, lähden mukaan realistisin odotuksin. Mutta kausi 3 on ollut mahtava! Koska katsos, 75-80 % lukemastani on ollut myönteistä, ja se on ollut todella ilahduttavaa. Esityksellä on niin paljon kannatusta. Ja tietysti sinulla voi olla ihmisiä, jotka eivät pidä yksittäisistä jaksoista… ja muuten, sinä haluat sen! Kuudennessa jaksossa 'Twice in a Lifetime' oli pieni kolhu, jossa John sanoo: 'Gordon saapui noin kuukausi sitten', ja monet fanit huomauttivat oikein, että jos he repivät Gordonin pois menneisyydestä hän lähetti viestin tulevaisuudelle tulla hakemaan hänet, heillä ei olisi koskaan ollut mitään syytä mennä takaisin hakemaan häntä, ja se olisi luonut paradoksin. Ja se oli 100% oikein. Joten menimme takaisin sisään ja teimme palan silmukkaa ilmaan ja lähetimme ohjelman uudelleen Hululle… enkä tiedä onko se vielä lavalla vai ei, mutta jos ei, se on pian! Sellaisia juttuja... Katso, sinulla on nenäsi syvällä näissä jutuissa ikuisesti, ja luulet ylittäneesi kaikki T-kirjaimesi ja pisteittänyt kaikki minä-kirjaimesi, mutta on mukavaa, että yleisö on tarpeeksi sitoutunut saamaan sinut kiinni, jos on jotain. Missasit.
Olen lukenut siitä muualta verkosta, mutta jos voisitte puhua siitä, kuinka vaikeaa oli tehdä Dolly Partonin cameo-esiintyminen 'Midnight Bluessa', se on tarina, joka kannattaa kertoa uudelleen.
Se oli haaste COVIDin takia. Tuolloin ihmiset eivät matkustaneet paljon, ja me olimme LA:ssa ja Dolly oli Nashvillessä. Ja lähetimme hänelle 'Sanctuary'-jakson kaudesta 2, ja puhuin hänen ja hänen upean oikean kätensä Danny Nozellin kanssa, joka oli upeasti avainasemassa tämän kaiken toimimisessa sekä vain loistava kaveri. Ja kaikki tuli yhteen, mutta yksi haaste oli, että meidän piti tehdä se Nashvillessä.
Joten rakensimme tämän hyttisarjan, leikkasimme sen puoliksi, lähetimme puolet siitä Nashvilleen. [ohjaaja] John Cassar ja minä lensimme Nashvilleen, ja ammuimme Dollya siellä. Ja Heveenaa näyttelevä Rena Owen tuli kanssamme, joten hän teki kohtauksensa Dollyn kanssa. Joten joka kerta kun katsot Dollyn suuntaan, vaikka näet Renan takaosan, se on Nashvillessä. Kun käännät ympäri ja näet Heveenan, se on L.A. Ja tietysti Dollylle on tupla käänteessä. Ja se on osoitus valaistusryhmällemme, tuotannon suunnittelutiimillemme ja kaikille mukana oleville, että se on vain saumatonta. Nämä kaksi ihmistä ovat monen osavaltion päässä toisistaan, mutta silti he näyttävät olevan vain kahden metrin päässä toisistaan. Kaikki tuli yhteen. Ja tietysti visuaaliset tehosteet Orville , Brandon Fayette ja hänen tiiminsä, jotka loivat uudelleen vuoden 1990 Dolly Partonin tämän uuden A.I:n avulla. tekniikkaa, jota kaikki käyttävät. Kaikki oli vain saumatonta. Se oli yksi, joka… Sinne pääseminen oli paljon esteitä, emmekä koskaan luovuttaneet. [nauraa.]
uudet jaksot kaikki amerikkalaisia
Sanoimme: 'Meidän on tehtävä tämä. Ainoa tapa, jolla Heveenan tarina toimii tässä jaksossa, on Dolly Parton. Ainoa tapa.' En tiedä mitä olisimme tehneet, jos hän ei olisi tehnyt esitystä, koska ainoa asia, joka voisi saada Heveenan toimimaan oikein ja todistamaan, olisi, jos kukaan muu kuin Dolly Parton olisi antanut hänelle viisaita neuvoja. Ja sen lisäksi, että Dolly sai hänet, hän oli tietysti vain niin viehättävä ja niin upea ja vain tuon jakson keskipiste. Ja myös, kuten voit kuvitella, suloisin elävä ihminen. Joten kaikki oli hienoa.
Yksi kauden 3 valokeilassa oli Imani Pullum Topana.
Joo!
Olen varma, että hänen varhaiset esitykset yksinään riittivät antamaan sinulle itseluottamusta nostaa hänet enemmän esille sarjan edetessä.
Kyllä, täysin. Vaikka 'Midnight Blue' ja 'Tale of Two Topas' kirjoitettiin molemmat ennen kuvausten aloittamista. Kaikki kymmenen jaksoa kirjoitettiin ennen kuin kuvasimme ruudun elokuvaa. Joten sillä, joka aikoi näytellä Topaa, oli jo iso työ edessään, mutta löysimme Imanin, ja Imani oli hyvin kokenut näyttelijä, kun hän tuli kuvauspaikalle, siinä mielessä, että hän piti työstä, hän oli niin ammattimainen, hän oli niin keskittynyt, hän oli niin valmistautunut ja… [Epäröi.] Koskaan ei tiedä, mitä työtä näyttelijä tekee valmistautuessaan hahmoa varten, mutta minkä tahansa työn hän teki yksin, poika, se näkyi ruudulla. Hän vain pudotti tuon hahmon ulos puistosta, ja olin niin iloinen nähdessäni kaiken huomion, jonka hän sai, ja kaiken positiivisen vastauksen, koska se oli haaste. Tarkoitan, että se oli haastava hahmo jokaiselle aikuiselle kokeneelle näyttelijälle, ja hänen pudottaminen ulos puistosta oli poikkeuksellista. Ja se oli hienoa esitykselle, koska jos se ei olisi toiminut, nuo jaksot eivät olisi... Tarinat olisivat pudonneet palasiksi. Joten hän esitti nuo esitykset upealla tavalla, ja olimme kaikki todella ylpeitä hänen tekemästään työstään.
Kun teet niitä jaksoja, jotka ovat tavallaan rinnakkaisia todellisten tapahtumien kanssa, onko sinusta haaste olla liian ilmeinen rinnakkaisuuden kanssa, jota yrität tehdä? Sen täytyy olla herkkä köysikävely.
Joo. Todella paljon. [Nauraa.] Joo, se on suurin haaste tällaisen esityksen kirjoittamisessa, varsinkin nykyaikana, koska… Tiedätkö, joskus yritämme tehdä pisteen ja joskus emme. Välillä tarkkailemme. Joskus kun näyttää siltä, että yritämme viedä asialistaa eteenpäin, se on hieman harhaanjohtavaa, koska me todella tarkkailemme yhteiskuntaamme ja kuvailemme näkemäämme. Se on paljon parempi tapa ilmaista se. Ja tietysti sen lisäksi, että kukaan ei koskaan esittänyt kantaansa tai muuttanut kenenkään mieltä sanomalla: 'Olet tyhmä ja sinun pitäisi ajatella tätä', yritän kovasti, kun käsittelemme näitä tarinoita. saarnata tavalla, joka vie sinut pois tarinasta. Jos se sopii hahmon persoonaan, se on yksi asia. Tarkoitan, Kellylle tuntui hyvin luonnolliselta ottaa asemansa, ja Klydenille tuntui hyvin luonnolliselta ottaa asemansa. Mutta hahmojen on oltava uskollisia itselleen. Et halua käsitellä sitä selkärangattomalla tavalla. Et halua, että sinulla ei ole näkökulmaa. Mutta samalla haluat esittää sen harkitusti, vakuuttavasti, älykkäästi, etkä lyödä sillä yleisöäsi päähän. Joten se on yksi suurimmista haasteista tämän sci-fin kulman kanssa.
Minusta tuntui, että ainoa, joka astui lähelle linjan yli, oli 'Lyhyesti putoava sade' koko populistisen asian kanssa. Mutta kun se siirtyi keskittymään Anayaan enemmän kuin tarinan tähän osa-alueeseen, se meni hieman sujuvammin.
Joo, mutta… Väittäisin, että krillit ovat synkimmät osamme. Ja kun sanon 'meitä', tarkoitan vain meitä planeetana. Sellaisia ne krillit ovat. Tarkoitan, että populismi on nousussa kaikkialla, ei vain Amerikassa, ja siitä on syytä olla huolissaan. En tiedä, että historian aikana on ollut monia tapauksia, joissa meluisa populistinen hallinto olisi muuttanut maailmaa parempaan suuntaan. Uskon, että on paljon tapauksia, joissa ne ovat saaneet aikaan katastrofaalisen käänteen. Minulle se on vain maalaisjärkeä, joka perustuu historialliseen havaintoon. Mutta samaan aikaan, emme halua lyödä ihmisiä päähän sillä. Ensimmäinen velvollisuutenne on viihdyttää ja jättää vakavimmat poliittiset kommentit asiantuntijoille. Mutta kun kerrot tarinan, joka liittyy johonkin asiaan tai johonkin ajankohtaisiin tapahtumiin, et myöskään voi olla selkärangaton. Sinulla täytyy olla näkökulma tarinaasi.
kanye west -konsertti 2021
Miten asiat ovat muiden sarjojesi kanssa? Suhteesi Foxiin… Tiedän, että olet ollut suhteellisen äänekäs vähemmän kuin positiivisista tunteistasi koko yritystä kohtaan.
Joo, tarkoitan… [Huokaa.] Se on monimutkaista. Siellä on paljon ihmisiä, joista henkilökohtaisella tasolla pidän todella paljon, ja on tehty joitakin päätöksiä, joista olen jyrkästi eri mieltä. Ja se voi olla vaikea sovittaa yhteen… enkä ole tässä vaiheessa oikein keksinyt, kuinka se sovitetaan. Ehkä jossain vaiheessa teen. Ehkä en. Mutta tällä hetkellä se on vaikeaa. Mutta ilmeisesti työskentelen myös Ted sarja Peacockissa, joka etenee mukavasti. Katsos, se juttu animaatiosarjoista... Tarkoitan, Perhemies on erittäin omavarainen tässä vaiheessa. Amerikkalainen isä! on erittäin omavarainen. Olen toiminut ääninäyttelijänä näissä ohjelmissa – ja oikeastaan, siinä se – jo jonkin aikaa. Orville on vienyt suurimman osan ajastani. Kun lähdin tekemään [elokuvan] Ted vuonna 2012 tai silloin kun se oli, silloin lähdin Perhemies ja luovutti ohjat, ja se on ollut omavarainen siitä lähtien. Joten suora päivittäinen tekemiseni parin viime vuoden ajan on ollut enimmäkseen Disneyn kanssa Orville ja viime aikoina Universal for the Ted sarjat ja muut projektit. Minulla on monipuolinen joukko suhteita näihin yrityksiin, joista jotkut ovat parempia kuin toiset, mutta henkilökohtaisella tasolla ne ovat kaikki hyviä.
Tuoda se takaisin Orville , kausi 3 tarjoaa suunnilleen niin onnellisen lopun kuin olisit voinut tarjota, mutta kuten todettu, toivon silti, että se ei ole the loppu.
Joo, me kaikki tuotannossa olemme samaa mieltä!
Mutta juuri nyt, luulen, että se on vain Disneyn käsissä tällä hetkellä?
Se todella on. Pääsimme Disney+:aan 10. elokuuta, mikä on erittäin jännittävää. Se tulee toivottavasti esittelemään esitystä kokonaan uudelle yleisölle. Ja se on mielestäni suurin haaste Orville . Kun istut katsomaan Orville ja annat sille mahdollisuuden, olen varma, että se toimii. Olen varma, että se vetää sinut mukaansa. Esityksen suurin haaste on odotusten uhmaaminen. Se, että olen tehnyt kaikki nämä animaatiokomediat ja elokuvat, kuten Ted ja Miljoona tapaa kuolla lännessä … Se on niin vasen käännös, että on vaikea rikkoa sitä odotusten juonta, joka ihmisillä on esitystä kohtaan. Monissa tapauksissa ihmiset ajattelevat, että se on sitcom sen alkuperäisen markkinointikampanjan perusteella. Mutta tietysti se on jotain niin radikaalisti erilaista. Ja kun ihmiset antavat sille mahdollisuuden ja istuvat katsomaan esitystä, he ovat melkein poikkeuksetta yllättyneitä ja jäävät kiinni. 'Oh, vau, tämä on täysin päinvastoin kuin luulin sen olevan… hyvällä tavalla!' Ja luulen, että jos saamme tarpeeksemme niistä ihmisistä, jotka antavat meille mahdollisuuden, palkinnot ovat kauden 4 ja ehkä sen jälkeenkin muodossa. Se on siis todellakin yleisön käsissä. Koska se on bisnestä. Esitys on kallis tuottaa, sen on perusteltava oma olemassaolonsa yleisön innostuksella ja katsojamäärällä. Joten toivottavasti Disney+ antaa meille tämän mahdollisuuden.
Will Harris ( @NonStopPop ) on tehnyt pitkiä haastatteluja satunnaisten popkulttuurihahmojen kanssa A.V.:lle. Club, Vulture ja monet muut myyntipisteet, mukaan lukien Variety. Hän työstää parhaillaan kirjaa David Zuckerin, Jim Abrahamsin ja Jerry Zuckerin kanssa. (Älä kutsu häntä Shirleyksi.)