Twitter saattaa kuolla hitaasti tuhansien itku-nauru-emojien takia, mutta sovelluksen elokuvan tarkkailijat ovat terävämpiä kuin koskaan. Olisi villiä, jos Barbenheimer jää historiaan 'Smells Like Teen Spirit' -sanomana, joka tappaa supersankariaikakauden, joka on ollut hiusmetallivaiheessa jo jonkin aikaa, sanoi kirjailija Aaron Hammond. nyt lukittu twiitti takaisin heinäkuussa. Äskettäin twiitissä, joka on sittemmin poistettu ja lähetetty uudelleen pitkälti natsivapaalle Xitter-vaihtoehdolle Blueskylle, kirjailija Jessica Ritchey huomautti röyhkeästi , Ajatellen sitä[,] on edelleen melko hullua, että Greta Gerwigin vallankumoukselliset, paradigmaa murskaavat ideat, jotka johtivat hittielokuvaan, ovat sellaisia kuin 'Rakennamme todellisen sarjan'. Täytämme sen rekvisiittalla. Kaikkien puku on fyysisesti olemassa, eikä niitä pueta postiin. Jokainen Ritcheyn luettelema tekniikka on yksinkertainen vastalääke niemen kontingentin jälkeiselle CGI-käytölle lähes seinästä seinään.
Ja nuo viitat näyttävät päivä päivältä naarmuisemmilta. Kolmannen vaiheen päättymisestä lähtien – sen vuosikymmeniä kestäneen rakentamisen huipentuma suureen taisteluun kaikkien sen sankarien, jota johti Avengers-ydintiimi, ja sen suuren pahan, hullun titaanin Thanosin, eli supersankarisarjakuvien lukijat kutsumana nimellä. ponnahduspiste – Marvel Cinematic Universe on nähnyt myyntitulojen vähenemistä, kriittisiä huomautuksia ja fanien kiinnostusta. Elokuvat kuten Eternals , Thor: Rakkaus ja ukkonen , ja Muurahaismies ja ampiainen: Quantumania heikommin suoritettu, kun taas Disney+:n televisio-ohjelmat ovat pudonneet innostuneesta, mutta eristäytyneestä Wandavision laajalti vihatuille Salainen hyökkäys , joka on tarkoitettu MCU:n seuraavan elokuvan käynnistyslevyksi, Marvelit . Tämä lupaa pahaa.
Samaan aikaan DC Extended Universe on pilannut pohjan täysin, ja elokuva pommitetaan toisensa jälkeen. Yksi toisensa jälkeen, Musta Adam, Shazam! Fury of the Gods, The Flash , ja Sininen kovakuoriainen ovat kaikki tuottaneet hirvittäviä tuloksia lipputuloissa. Ollakseni rehellinen, on mahdollista, että tässä ei ole niinkään kyse supersankarien kuolemasta vaan pikemminkin DCEU-spesifisestä ilmiöstä. Ehkä DC-fanit yksinkertaisesti tekevät niin kuin heille on käytännössä kerrottu ja odottavat uuden rehtori James Gunnin käynnistämistä uudelleen ennen kuin he palaavat sisään. Mutta on vaikeaa pyörittää tällaista taloudellista ja kriittistä kraatteria liiketoiminnalle hyväksi joko lyhyessä tai lyhyessä ajassa. pitkäaikainen.
Onko sillä kuitenkaan väliä? Inhoan olla kaikki supersankarigenre on kuollut, eläköön supersankarigenre, varsinkin koska uskon, että kyseinen genre on vaikuttanut hirveän paljon hittielokuviin, B-elokuviin, tieteis- ja fantasiaan, toimintaan ja kaikkiin elokuviin yleensä. Yllätyt kuitenkin siitä, kuinka nopeasti tämä genre voi toipua.
milloin South Parkin kausi 24 alkaa
Kuva: Everett Collection ;.webp'https://.com/movie/batman-robin/'>Batman ja Robin , Joel Schumacherin/George Clooneyn kampe, jonka laajalti tunnustetaan supersankarin tappamisesta teatterissa toimivana yrityksenä, julkaistiin vuonna 1998 – samana vuonna, kun verrattain maadoitettu ja karkea. Terä toimi todisteena konseptista, että oikean käsikirjoituksen, esteettisen ja päänäyttelijän ansiosta jopa hämäräisin sarjakuvahahmo (Blade on Marvel-supersankari ja se käynnistetään pian uudelleen sellaisenaan tulevan uudelleenkäynnistyksen kautta, jossa pääosassa on Mahershala Ali) voi saada pankin lipputulot. Siellä on suora linja ohjaaja Stephen Norringtonin vampyyrimetsästäjästä Bryan Singerin mustanahkaiseen pahuuteen. X mies – elokuva, joka loi ensimmäisen sytytyskipinän supersankaribuumiin vuonna 2000 – ja Jon Favreaun Rautamies – johon laskettiin Terä 's todisteet siitä, että yleisö menisi näkemään suhteellisen tuntemattoman sankarin, jos kyseinen sankari esitettäisiin riittävän typerästi, mikä avaisi MCU:n kahdeksan vuotta myöhemmin.
Huolimatta siitä, että supersankarigenre sellaisena kuin sen nyt tunnemme, näyttää ontuvan kohti hautaa, ei ole liian aikaista harkita uudestisyntymistä. Ja sattuu niin, että täydellinen kätilö on odottanut siivillään vuosisadan.
Jack Kirby on visionäärinen taiteilija ja kirjailija, joka antoi Marvel Universumille sen ilmeen, reunan, energian ja (vaikka tämän yrityksen puolueet ja sen toimittajaksi ryhtynyt maskotti Stan Lee kiistävätkin) monet sen ydinhenkilöt ja mullistavia tarinoita. Kirby syntyi juutalaiseen perheeseen Lower East Sidella Manhattanilla vuonna 1917, ja hän oli laillinen antifasisti – hänet tunnettiin halukkuudestaan taistella amerikkalaisnatsien kannattajia vastaan New Yorkin kaduilla ennen kuin hän lähti auttamaan keskitysleirin vapauttamisessa maailmansodan aikana. II. Hänellä oli mieli melodraamaan, joka keksi tehokkaasti romantiikkasarjakuvan 1950-luvulla, ja käsi taidetta, joka on piirretty mahdollisimman tehokkaasti, olipa kyseessä sitten villi taistelu tai vielä hurjemmat scifi-/fantasiakonseptit. Yhdistä nämä kaksi ja sinulla on Marvel.
Katso Kirbyn räikeästi Ihmeneloset , ensimmäinen vilpittömästä Marvel Universe -sarjakuvasta. The myrskyä ja stressiä ristiriitaisesta, ristiriitaisesta sankariperheestä. Heidän voimiensa epäinhimillinen kummallisuus. (Ei eleganttia Superman-tyylistä lentämistä heille - lentävän miehen ruumis on tulessa jumalan tähden). Heidän hirviöiden vastaisen taistelunsa raunioiden täynnä oleva voima. Laita se sulavan ja räikeän taiteen viereen Distinguished Competitionin nimikkeissä, joissa pääosissa ovat Flash, Batman ym., ja näet, miksi alakoululaiset ja korkeakoululapset reagoivat asioihin hullulla tavalla.
Lisäksi Kirbyn kosmiset näkymät – löytyy esimerkiksi Marvel-nimikkeistä FF ja Mahtava Thor samoin kuin hänen myöhempi soolotyönsä DC:lle, joka tunnetaan nyt yhteisnimellä Fourth World Saga - heijastui psykedelian nousua huolimatta siitä, että hän oli Long Islandista kotoisin oleva perheenisä, jolla ei ollut lainkaan huumeita elimistössä. Häneltä surrealistisia kollaaseja hänen kosmisia olentoja hänen tavaramerkkinsä energiakuplat tunnetaan nimellä Kirby Krackle , hänen työnsä jyllää menneen aikakauden energiasta, jolloin titaaniset tieteelliset, poliittiset ja kulttuuriset voimat törmäävät toisiinsa atomien voimalla, mikä johtaa fuusiomaiseen kirkkaanvärisen hulluuden räjähdykseen.
Marvel-universumin kirjoittaja saattaa jäädä kiivasta keskustelunaiheeksi, vaikka kirjailijoiden, kuten Tom Spurgeonin, Sean Howen ja Josie Riesmanin kirjat ovat pitkään tukeneet Kirbyn ja hänen perillistensä väitettä, että hänellä oli paljon suurempi rooli yhteisen maailman luomisessa. ja jatkoa kuin hänen entinen yhteistyökumppaninsa Stan Lee – ja Marvelin nykyisen omistajan Disneyn äskettäin esittämä yrityshagiografia – koskaan myöntäisi. Silti jopa elokuvat, jotka käsittelevät suorimmin Kirby-raskaita käsitteitä, Thor ja Musta pantteri ja DC:n niin kutsutun Snyderversen neljännen maailman elementit näyttävät ja tuntuvat vähän kuin kuninkaan sarjakuvia. Todellakin, supersankarisarjakuvissa vietetyt vuodet ovat opettaneet minulle, että monet nykyajan lukijat pitävät Kirbyn sarjakuvaa vanhentuneena, jopa kömpelönä verrattuna genren nykyisiin harjoittajiin.
Tiedätkö, mitä muuta pidettiin vanhentuneena, jopa kömpelönä verrattuna nykyisten harjoittajien tekniikoihin? Fyysiset setit. Varsinaiset puvut. Värien ja valaistuksen määrittäminen kuvauspaikalla postin kautta. Elvytetään aikaisempiin aikoihin liittyvä estetiikka.
Barbie , toisin sanoen. Kaikkea sitä Barbie teki, sen täytyi uida vastavirtaan 15 vuotta vanhaa CGI-rinteen virtausta vastaan, jonka Marvel Cinematic Universe -universumin perustaminen ja sen monien kloonien ja tyrmäysten saapuminen irti. Mielestäni on reilua sanoa tämä on toiminut Barbie , Ei?
Ja sattuu vain niin, että Marvel Cinematic Universe'n vaihe kuusi on tarkoitus alkaa Jack Kirbyn kanssa luoman supersankaritiimin kanssa - the Jack Kirby oli mukana luomassa supersankaritiimiä, nimeltään Fantastic Four, TV-veteraani Matt Shakmanin ohjaamana elokuvan kanssa. Pitääkö minun piirtää sinulle kuva tänne, vaikka kuulostankin Kirbyltä?
Melkein kaksi vuotta aikaa ennen Ihmeneloset Marvel Honcho Kevin Feigellä ja yrityksellä on täydellinen tilaisuus kalibroida tietokoneella luomansa uudelleen. tunkeutua johonkin, joka lähestyy rohkeaa, tyyliteltyä ja konkreettista ilmettä Barbie . Ja he voivat tehdä tämän hyödyntämällä Kirbyn itsensä jäljittelemätöntä herkkyyttä – Kirby Kracklea, monimutkaista sci-fi-koneistoa, rohkeita taka-asuja, pommituksen ja loiston tunnetta, joka vallitsee miljoonan mailin päässä Whedonesquesta. että sattui vain sattumalta.
Tämä ei olisi ennenkuulumatonta supersankarimaailmassa. William Dozierin ja Lorenzo J. Semplen rakas 1960-luku Lepakkomies TV-sarja ja siihen liittyvä pitkä elokuva luovat leiri- ja pop-taidetekniikoilla jotain mahdollisimman lähellä liikkuvaa sarjakuvaa. Richard Donnerin Supermies kohoaa Christopher Reeven loistavan kaksihaaraisen esityksen voimasta Teräsmiehenä ja hänen alter egonsa Clark Kentina, mutta myös sen innokkuudesta luoda terävää ja värikästä supersankaritoimintaa, joka on tarkoituksellinen paluu menneeseen seikkailun ja romantiikan tarinankerronnan aikakauteen. Tim Burton ja Anton Furst loivat elävän goottilaisen kaupunkimaiseman vuonna 1989 Lepakkomies joka näytti repeytyneen Frank Millerin graafisen romaanin sivuilta; lähestymistapa johti myöhempiin taiteellisiin voittoihin, Burtonin omasta vieläkin tyylitellystä Batmanin paluu Warren Beattyn sarjakuva-strop-värikokeeseen Dick Tracy Bruce Timmille ja Paul Dinille uusi-musta sarjakuva Batman: Animaatiosarja .
On myös tuoreempia ennakkotapauksia, joihin kannattaa viitata. Speed Racer saattoi olla floppi ja eräänlainen esteettinen umpikatu, mutta Wachowski Sistersin käyttämä hypereurealismi ja sensaatiomainen värit vaikuttavat erehtymättömästi siihen, mitä Gerwig teki Mattel-sankaritarnsa kanssa. Juuri tänä vuonna Jeff Rowen ja Seth Rogenin Teenage Mutant Ninja Turtles: Mutant Mayhem ja jatko-elokuva Spider-Man: Across the Spider-Jae (ohjaaja Joaquim Dos Santos, Kemp Powers ja Justin K. Thompson, työskennellyt muun muassa käsikirjoittajien ja yhteistuottajien Christopher Millerin ja Phil Lordin kanssa) osoitti, että supersankaritarinoiden nälkä, jolla on ainutlaatuinen visuaalinen allekirjoitus, joka kuuntelee analogisemmat, värikkäät sarjakuva- ja animaatiomuodot ovat todellisia.
Marvelilla ei ole paljon menetettävää kokeilussa. Ei mikään neljä Tähän mennessä julkaistuja Fantastic Four -elokuvia pidetään kaikkea muuta kuin kiusallisina. Kirbyn poika Neal, joka tyytyi sopimukseen Marvelin kanssa sen jälkeen, kun Disney osti yrityksen ja päätti vuosia kestäneen oikeudellisen konfliktin, jota valvoi julkaisijan tunnetusti penniä nipistävä, Trumpia rakastava toimitusjohtaja Isaac Perlmutter. levotonta sen ghoulishin julkaisun jälkeen Stan Lee dokumentti ; Kunnollinen kunnioitus patriarkkansa visuaalista ja tarinankerrontaneroa kohtaan auttaisi todennäköisesti paljon korjaamaan tärkeää suhdetta. (Ei niin kauan kuin antaa miehelle sen kunnian ja laillisen tunnustuksen, jonka hän ansaitsee, mutta se olisi jotain joka tapauksessa.) Ja kaikki tähän lähestymistapaan, retrotuotantotekniikoista ja yleisilmeestä vihdoin Kirbylle kukkien antamiseen (edellyttäen, että se tapahtuu mukana todellinen mukauttaminen viralliseen historialliseen ennätykseen), voittaisi MCU-tyylistä pitkään uupuneita kriitikot.
Kuva: ©Warner Bros/Courtesy Everett Collection
Mutta lopputulos on Barbie . Barbie on todiste siitä, että voit tehdä miljardin dollarin bisnestä muokkaamalla yleisesti tunnettua lastenhahmoa käyttämällä selkeää, riskinottoa visuaalista herkkyyttä ja perinteistä elokuvataikuutta. Teidän Ant-Men ja Blue Beetles eivät voi toivoa kilpailevansa sellaisella taiteellisella ja esteettisellä itsevarmuudella, eivätkä he todellakaan ole tehneet. Ihmeneloset antaa Marvelille ja ylipäänsä supersankarigenrelle mahdollisuuden tehdä sekä kirkasta että oikeaa – tehdä visuaalisesti ainutlaatuinen ja upea elokuva, joka kunnioittaa miesten ja naisten taiteellista panosta sekä kameran että piirustuspöydän takana. Heistä tärkein: Kirby itse, the mies, jota ilman koko supersankaribuumi ei olisi ollut mahdollinen. Elokuvan perustaminen hänen ainutlaatuiseen estetiikkaansa olisi kunnianosoitus – ellei rahaa ja kunniaa – niin kutsuttu sarjakuvakuningas on pitkään ansainnut.
nfl aikataulu kiitospäivä 2015
Huhujen mukaan Shakmanin lähestymistapa on omaksuttu Ihmeneloset elokuva, jonka on määrä julkaista tällä hetkellä vuonna 2025, ei ole kovin kaukana tässä esitetystä visiosta. Ajan myötä, kun seinällä oleva kirjoitus muuttuvista yleisön mieltymyksistä uhkaa pyyhkiä kokonaan pois taustaltaan, elokuva saattaa kasvaa entistä lähemmäksi sitä, mitä kuoleva supersankarigenre todella tarvitsee: a Barbie omasta. Greta Gerwig ja Jack King Kirby ovat osoittaneet tien eteenpäin. Onko Marvelilla ja yleensäkin Hollywood-studioilla rohkeutta pukea jalkaan suuret supersankarisaappaat ja seurata noita korkeakorkoisia vaaleanpunaisia jalanjälkiä?
(Tämä teos on kirjoitettu vuoden 2023 WGA- ja SAG-AFTRA-lakkojen aikana. Ilman lakossa olevien kirjailijoiden ja näyttelijöiden työtä täällä käsiteltyjä elokuvia ja esityksiä ei olisi olemassa.)
Sean T. Collins ( @theseantcollins ) kirjoittaa televisiosta Vierivä kivi , Korppikotka , New York Times , ja missä tahansa, missä hänet on , Todella. Hän ja hänen perheensä asuvat Long Islandilla.