kiitospäivä ei koskaan ollut juhla, jota vietin perheeni kanssa suurella innolla. Kuten muidenkin länsimaisten juhlapyhien yhteydessä, vanhempani, taiwanilaiset siirtolaiset, eivät koskaan olleet aivan ihastuneet niiden tunnelmaan, joten suurin osa juhlallisuuksistamme oli lasten hyödyksi ja yhä puolimielisempää. Enimmäkseen pidin sitä harvinaisena vapaapäivänä itsenäisille ammatinharjoittajilleni ja viikonloppuna, jolloin ystäväni eivät olleet tavoitettavissa, jolloin sain istua huoneessani katsomassa paraatteja ja Rakastan Lucya maratoneja televisiossa. Kävimme kuitenkin Star Trek -elokuvissa kiitospäivän aikana; numerot 6-10 julkaistiin tänä juhlavana vuodenaikana sen jälkeen, kun se onnistui Star Trek IV: Kotimatka . Kiitospäivän perinteiden mukaan se ei ollut pahin.
Jätin omiin käsiini, tein siitä katsomisen rituaalin Lentokoneet, junat ja autot kasvavasta laittomien VHS-nauhojen kokoelmastani, lisään lopulta Addamsin perhearvot ja sitten Jodie Fosterin Kotiin lomaa varten päivällisen, jalkapallon ja päiväunien jälkeiseen maratonini. Heistä tuli portaalini lomalle, ja he kantoivat mukanaan tunteita, ei epäilystäkään, mutta kyynisyyttä, itsekritiikkiä ja ensimmäisiä herätyksiä orastavasta yhteiskunnallisesta tietoisuudestani poliittisten erimielisyyksien, luokka-epäoikeudenmukaisuuden ja historiallisten julmuuksien kalkkimiseen liittyvissä kysymyksissä. . Nämä elokuvat eivät ole vain tavanomaisesti viihdyttäviä, vaan ne edustavat monin tavoin oppositioalustaa kulttuurisesti valtuutetulle hyvänolon Manifest Destiny -mytologialle.
Aloita John Hughesin yksinäisyyden, ennakkoluulojen, suvaitsevaisuuden ja armon mestariteoksesta, Lentokoneet, junat ja autot . Steve Martinin ja John Candyn erittäin odotettu ja paljon huumaava yhteistyö alkaa Martinin mainosjohtajan Nealin kanssa, joka myöhästyessään lomamatkasta kotiin lahjoa toisen työmatkalaisen taksinsa vuoksi ennen kuin tämä taksi on salametsästetty hänen alta. Suihkuverhorenkaiden myyjä Del (Candy). Tämä on ensimmäinen oppituntien sarjasta, jonka Neal oppii rahan suhteellisesta hyödyttömyydestä saada hänet takaisin sinne, missä hän haluaa olla, verrattuna olennaisesti rahattomaan Deliin, joka käyttää jokamiehensä empatiaa ja köyhän kekseliäisyyttä helpottaakseen tiensä läpi maailman. . Elokuva on kontrasti Nealin ongelmien ja Delin lähestymistavan välillä, ja se muodostaa aidosti vaikuttavan sarjan päätöslauselmia kiitollisuudesta ja hetkessä elämisen tärkeydestä väliaikaisessa maailmassa. Joka kerta kun katson sitä, tunnen sen eri tavalla. Olen inhonnut Delin laiskautta, hänen fyysisen armonsa ja sosiaalisen tarkkuutensa puutetta, inhoamaan Nealin halveksuntaa muita kohtaan ja etuoikeutettua solipsismia. Del on läsnä maailmassa ja pystyy neuvottelemaan epämukavuudesta armollisesti, koska hänellä ei ole sosiaalista valtaa eikä taloudellisia resursseja ratkaista niitä toisella tavalla. Raha ja valta ovat vapauttaneet Nealin tarpeesta ratkaista ongelmansa millään muulla tavalla kuin rahan heittämisellä. Del erityisesti sulattaa Nealin luottokortit. Se on tietysti sattuma, valitettava tulos sarjasta ikäviä tapahtumia, mutta hyökkäyksenä 'minä-sukupolven' hankinnan kulttuuria vastaan se on yhtä terävä metafora kuin käyntikorttifetisismi. Amerikan psyko . Kestää muutaman päivän turhautumista ja raivoa, ennen kuin Neal ymmärtää, kuinka hänellä on kaikki, mitä hän on koskaan halunnut. Itse asiassa Delin kaltainen henkilö muistuttaa Nealia siitä, kuinka lyhyt elämä on; liian lyhyt viettääkseen sen jatkuvassa levottomuudessa.
Aloin työskennellä vanhempieni myymälöissä, kokopäiväisesti kesällä, kun olin 12-vuotias, puolituntia. Minut kasvatettiin samalla tavalla kuin monet sukupolvestani varttuivat siinä totuudessa, että menestyksen avain oli työ, jolla oli arvonimi ja tutkinto akkreditoidusta yliopistosta – oletettavasti toisesta. Asunnon omistus, säästötili, toimisto avaimella. Kaikki se on valhetta. Minulla on ollut niitä asioita, eikä yksikään niistä tehnyt minusta onnellisemman, vain velkaantuneena ja jatkuvalta itseinholta näyttävässä tilassa. En usko, että tulet elämäsi loppuun toivoen, että olisit työskennellyt enemmän, että olisit täyttänyt tilasi enemmän roskia. Olen aina itkenyt lopussa Lentokoneet, junat ja autot kun Neal lakkaa olemasta sellainen ääliö ja kutsuu Delin kiitospäivään hänen ja hänen kauniin perheensä kanssa, mutta en ole aina tiennyt miksi. Kaukana halvasta tunteesta, se on olennainen totuus: maailma on julma oikeudenkäynti, jonka armon välähdykset keskeyttävät. Lisää armoa, koska sitä on vain niin vähän.
Barry Sonnenfeldin Addamsin perhearvot kertoo saman oppitunnin hieman absurdemmalla tavalla ja keskittää perheensä sosiaalisesti hyväksymättömiin, mutta omistautuneisiin ja rakastaviin sopimattomiin, kun he taistelevat kylmän, opportunistisen materialismin agentin kanssa. Debbie, jota näyttelee vertaansa vailla oleva Joan Cusack, on sarjamurhaaja – 'musta leski', joka menee naimisiin varakkaiden miesten kanssa ja sitten murhaa heidät perinnön saamiseksi. Hän kohdistaa huomionsa Festeri-setä (Christopher Lloyd), joka erottaa Addamsesit saalistamalla heidän pelkonsa lastensa keskiviikkona ja Pugsleya (Christina Ricci ja Jimmy Workman) ja taapero Pubertin (Kaitlyn ja Kristen Hooper) puolesta, mikä johtaa hetkeen, jossa hän yrittää saada heidät sähköiskun vain löytääkseen itsensä tuhkakasaksi, tappava jännite säästää vain hänen kalliita pumppujaan ja luottokorttejaan. Addamseilla on kaikki. Raha ja omaisuus eivät merkitse heille mitään. Debbie luulee, että raha tekee hänet onnelliseksi, mutta se tekee hänestä yksin ja kuolleen. Kuvan keskipiste tapahtuu leirillä, jonne keskiviikko ja Pugsley on lähetetty ja jossa heitä kiusaavat välittömästi paikkaa ylläpitävät rahaston lapset. Kiitospäivänä pidetyssä kilpailussa, jossa keskiviikkona on valittu 'Pocahantas' ihastuttavassa esimerkissä siitä, kuinka varakkaat liberaalit tekevät kauheaa vahinkoa, kun he onnittelevat itseään edistyksellisyydestään, hän järjestää kapinan, joka päättyy koko nivelen tuhoutumiseen. Hän kirjaimellisesti polttaa kaiken. Se on loistava, kumouksellinen elokuva, joka kertoo jälleen 'tavaroiden' nollasumman voitosta verrattuna suhteiden hoitamiseen rakastamiesi ihmisten kanssa. Kaikesta huolimatta se on elokuva siitä, ettei asioita pidä itsestäänselvyytenä, ja se on jälleen kerran kiitospäivän avainkuva.
Päätä ilta Jodie Fosterin uhmakkaasti humanistisella teoksella Kotiin lomaa varten , epämukavuuden komedia, jossa museon nuorempi kuraattori Claudia (Holly Hunter) lomautetaan juuri ennen kuin hän lähtee kotiin viettämään kaoottisia päiviä oudon, mutta ei oudomman kuin perheensä kanssa. Tällaisesta elokuvasta on helppo tehdä jotain epäystävällistä ja räikeää – kuvan kaltaiseksi Joululoma esimerkiksi josta pidän, mutta en siksi, että se ei naura hahmoilleen. Tämä ei tee sitä. Kotiin lomaa varten rakastaa Claudian vanhempia Henryä (Charles Durning) ja Adelea (Anne Bancroft). Katsokaa, kuinka kauan kestää vain katsoa, kuinka hän pyörittelee häntä improvisoituun pieneen tanssiin heidän olohuoneessaan – tai myöhemmin, kun Adele riisuu mekkonsa tyttärensä huoneessa valmistautuessaan nukkumaanmenoon ja katsoo itseään peilistä ja kaikkea muuta. asioita, joita ikä on syventänyt ja tehostanut, sen sijaan, että ne olisi jotenkin poistanut tai pilannut. Se rakastaa Claudian veljeä Tommya (Robert Downey, Jr.), joka tuo kotiin uuden poikaystävän Leon (Dylan McDermott) ja käyttäytyy vastenmielisesti yrittääkseen saada hänen vanhempansa (joita hän rakastaa ja jotka rakastavat minua takaisin) ehkä tunnustamaan hänen homoseksuaalisuuden. . Se rakastaa tätiä Glady-tätiä (Geraldine Chaplin), joka kertoo kiitospäivä-illallisen aikana tarinan yhdestä jouluaatosta, jolloin hän suuteli Henryä ja tunsi itsensä nuoreksi ja kauniiksi, halutuksi ja eläväksi, ja kuinka tämä muisto on pitänyt hänet vireillä kaikki nämä vuosikymmeniä. muuten pettymys elämään. Se jopa rakastaa paheksuttavaa siskoa Joannea (Cynthia Stevenson), joka on naimisissa nebbish Walterin (Steve Guttenberg) kanssa ja jolla on ihastuttavia pieniä lapsia, jotka ovat tavallaan töykeitä ja hemmoteltuja. Toisessa elokuvassa hän joutuisi helpon pilkan kohteeksi, ja kun hän saa kalkkunan syliinsä ja käyttäytyy huonosti sen suhteen, elokuva näyttää kulkevan helpompaa tietä, mutta sitten hänelle annetaan hiljainen huomautus, jossa tämä on selvää. Näin hän käsittelee vastuuta olla se lapsi, joka ei ole poikennut liian kauas odotetusta keskiarvosta. Jokaisella on paineita suorittaa rooli perheessä. Lomatapaamisten pakotettu läheisyys alkaa näkyä halkeamia.
Se ei koskaan tunnu ilkeältä, Kotiin lomaa varten , se tuntuu todellisilta ihmisiltä, jotka ovat hyvin erilaisia ja joita sitovat syntymänsä olosuhteet. 'Oletko kunnossa? Näytät hyvältä', Claudia sanoo äidilleen. 'Kaikki on suhteellista', Adele sanoo. Tässä kuvassa on niin paljon lämpöä ja tuomitsematonta viisautta: muotokuva epätäydellisyydestä ja surusta, pettymyksestä ja katumuksesta, joka kertoo lopussa siitä, kuinka läheisesi ovat siellä, missä säilytät toivosi, olivatpa he kuinka sopimattomia tahansa. sen vartijat. Se on kaunis elokuva. Fosterilla on erinomainen silmä yhteyshetkiin – pieniin asioihin, joita pidät aina sydäntäsi vasten, kun hurrikaani on ohi. Olen kiitollinen siitä. Olen kiitollinen W.D. Richterin loistavasta käsikirjoituksesta, joka tarjoaa epämiellyttäville kysymyksille ei-sequitureja täsmälleen samalla tavalla kuin ihmiset yrittävät kääntää huomion pois aiheista, jotka ovat liian tunteellisia käsitelläkseen suoraan. 'Etkö todellakaan aio myydä taloa, isä?' Claudia kysyy. 'Haluatko olutta? Jotkut siivet? Entä raha?' hän sanoo. 'Toki, otan oluen.' Ja he paahtavat maljaa jalkapallo-ottelun edessä televisiossa.
Tämä on pitkälti tapa, jolla isäni puhui hänen kuolemaansa asti, ja otin mukaansa kaikki välillämme puhumattomat asiat, joita yritimme käsitellä keskusteluilla urheilusta ja liiketoiminnasta. Suuri osa perheestä on esineitä, jotka pyrkivät välttämään törmäyksiä. Ja sitten ne ovat poissa ja toivot, että olisit kaatunut. Muistan, kuinka myöhäisillan ajoin ihmisiä kotiin kuten ne Kotiin lomaa varten , hiljaisia ja varastettuja keskusteluja lämpimissä ympäristöissä, joissa on runsaasti hyviä tuoksuja ja väsymystä, joka johtuu syömisestä ja esittämisestä itsestäsi, jonka sinun pitäisi olla yleisölle, joka tietää, kuka sinä todella olet. Se on erityinen uupumus, jos sinulta poistetaan valheet, joiden avulla voit selviytyä tunteistasi ja päivistäsi. Jos et ole nähnyt Kotiin lomaa varten , sinun pitäisi.
Walter Chaw on elokuvan vanhempi elokuvakriitikko filmfreakcentral.net . Hänen kirjansa Walter Hillin elokuvista, jonka johdannossa on James Ellroy, on nyt ennakkotilattavissa . Hänen monografia vuoden 1988 elokuvaan MIRACLE MILLE on nyt saatavilla.