Onko Mark Ronson ensin tuottaja vai muusikko? Joskus on vaikea sanoa. Toki hän soittaa erilaisia soittimia ja on julkaissut levyjä omalla nimellä, mutta hän ei ole virtuoosi tai keulahahmo. Samaan aikaan hän on tuottanut hittejä useille artisteille eri genreissä, mutta jotenkin aina tuntuu siltä, että kuuntelet Mark Ronsonin levyä, ei vain Mark Ronsonin tuottamaa levyä. Ehkä totuus on, että ennen kaikkea Mark Ronson on musiikin ystävä. Voit kuulla sen kaikessa, mihin hän koskettaa, riippumatta laulajasta, lauluntekijästä, soittajasta tai levy-yhtiön nimestä. Hänen kaikkiruokainen ihastuksensa äänitettyyn ääneen kyllästää uuden Apple TV+ -sarjan Katso Ääni Mark Ronsonin kanssa , joka sai ensi-iltansa aiemmin tänä kesänä.
Katso Ääni Mark Ronsonin kanssa kuuluu musiikkidokumenttisarjan selkeään alalajiin, joka tutkii musiikinteon mekaniikkaa ja luomisprosessia. Näitä ovat edeltäjät, kuten Äänenmurskaava , Rick Rubinin Shangri-la , podcastista tuli Netflix-sarja Song Exploder ja McCartney 3, 2, 1 (Rubin jälleen, mutta tällä kertaa Paul McCartneyn kanssa). Kuten Song Exploder, se tekee lyhyydestä hyveen, ja jokainen sen kuudesta jaksosta kestää hieman yli puoli tuntia. Mielenkiintoista on, että sarjan on luonut Morgan Neville, joka on ollut mukana kahdessa edellä mainitussa ohjelmassa ja ohjannut myös sellaisia tunnettuja dokumentteja, kuten 20 jalkaa Stardomista ja Roadrunner: Elokuva Anthony Bourdainista .
kuinka katsella tuomari judya ilman kaapelia
Sarjan kuvauksen mukaan Katso The Sound tutkii teknologian ja musiikillisen innovaation risteystä. Kyse on varmasti siitä, mutta se koskee myös Ronsonia ja hänen suosikkimusiikkiaan, muusikoita, äänitteitä ja äänityksiä. Jokainen jakso kattaa eri tallennuselementit laitteistosta (Auto-Tune, syntetisaattorit, rumpukone) käytäntöihin (sampling) tehosteisiin (reverb, Distortion). Välillä keskustelut kiinnittyvät tiettyyn paradigmaa muuttavaan laitteeseen, esimerkiksi Roland TR-808 -rumpukoneeseen, mutta sinun ei tarvitse olla vaihteistonörtti seurataksesi mukana ja oppiaksesi jotain. Diskurssissa Ronsonia avustavat eräät musiikin suurimmista nimistä, joista monien kanssa hän on työskennellyt ja muita, joita hän on ihaillut lapsesta asti.
Pehmeäpuheinen ja röyhkeä, Ronson on eläkkeellä näytöllä, ja sen voi vain olettaa henkilökohtaisesti. Tuottajan taito on usein kyse kyvystä saada taiteilija tuntemaan olonsa mukavaksi, uhatuksi ja vapaaksi, eikä ole vaikea kuvitella, että nämä ovat taitoja, joissa hänen täytyy kunnostautua äänitysstudiossa. He toimivat melko hyvin myös musiikkidokumenttisarjan isäntänä, kun hän antaa taiteilijoiden jakaa kokemuksiaan ja näkemyksiään käsillä olevista aiheista. Hän vaikuttaa positiiviselta vuorovaikutuksessa legendaarisen hip hop -tuottaja DJ Premierin kanssa, mikä osoittaa haavoittuvuuden, jonka useimmat muut usean miljoonan dollarin hittituottajat todennäköisesti piilottaisivat.
Ronson aloittaa jokaisen jakson lyhyellä esittelyllä ja jonkinlaisella tehtävänkuvauksella. Esimerkiksi Auto-Tune on huijauksen ääni, hän sanoo ohjelmistosta, joka voi muuttaa kaikkein ujomman laulajan seuraavaksi… Cher. Lyhyen historiatunnin jälkeen hän alkaa pohtia reikiä siihen, mitä tiedämme aiheesta ja mitä hän luulee tietävänsä siitä. Lopulta syntyy uusi käsitys siitä, mitä tekniikka tekee ja mitä se voi tehdä seikkailunhaluisten muusikoiden käsissä. Kyllä, Auto-Tunea käytetään saamaan huonot laulajat kuulostamaan hyvältä, mutta sillä voidaan myös saada laulaja kuulostamaan muualta maailmalta, oudolta tai tuskin ihmiseltä. Ainoa teknologian rajana on käyttäjän mielikuvitus.
Jossain mielessä rumpukoneiden jaksot ja näytteenotto voitaisiin yhdistää yhdeksi supererikoisksi hip hop -tuotannon historiasta, mutta se ei kertoisi heidän koko tarinaansa. Samplingin juuret ovat 1900-luvun avantgarde-musiikissa, mutta rumpukone on lopulta kellon jälkeläinen. Mielenkiintoisia juttuja. Ehkä paras jakso on vääristymä. Sähkökitaraan käytettynä se auttoi luomaan heavy metalia ja punk rockia, mutta nykyään sitä käyttävät hip hop- ja EDM-artistit laulussa ja rummuissa. Kuten Ronson sanoo, vääristymä saa asiat vain kuulostamaan siistiltä.
Vaikka monet muut sarjat ovat kulkeneet samalla tavalla kuin Katso Ääni Mark Ronsonin kanssa , harvat ovat myös tehneet sen. Jokainen jakso on täynnä hyödyllistä tietoa, mielenkiintoisia juttuja ja viisaita näkemyksiä musiikkiteknologiasta ja siitä, miten ne inspiroivat ja vaikuttavat luovuuteen. Osa tästä piilee esityksen nopeassa tahdissa, kekseliäässä ohjauksessa ja taitavassa kirjoittamisessa. Toinen osa on isännässään, joka näyttää olevan liian innokas ihailemaan kaikkea suosikkipaskaa. Aina kun kuulet äänen, jota et ole koskaan ennen kuullut, on jännittävin asia, hän sanoo viimeisen jakson lopussa. Sitä etsit aina.
Benjamin H. Smith on New Yorkissa asuva kirjailija, tuottaja ja muusikko. Seuraa häntä Twitterissä: @BHSmithNYC.
kuninkaan mies elokuva